Noémie Etienne

Quand l’entour prend le dessus - L’exemple des dioramas anthropologiques

Les dioramas sont des dispositifs d’exposition mêlant peinture, sculpture, moulage, taxidermie, et objets issus des collections muséales. Ils présentent derrière une vitre des situations reconstituées, souvent avec une ambition

Mercredi 12 mai 2021

Louise Pelletier

L’architecture au-delà de son image

Quelle est la nature de l’objet exposé lorsque l’on expose l’architecture ? Conçu en fonction d’un site, d’un programme ou d’un usage spécifique, le projet d’architecture présenté dans un espace d’exposition soulève la question de sa

Mardi 4 mai 2021

Adrien Gardère

De la pierre au musée, du Louvre-Lens au Narbo Via

Axée sur les réalisations du Studio Adrien Gardère — tout particulièrement sur le musée du Louvre-Lens et du Narbo Via à Narbonne — la conférence met en regard la relation entre enjeux artistiques, scientifiques, pédagogiques, politiques et

Jeudi 15 avril 2021

Vincenza Benedettino

Le dispositif muséographique de Mies van der Rohe à la Neue Nationalgalerie

L’intervention porte sur l’histoire du dispositif muséographique conçu par Ludwig Mies van der Rohe (1886–1969) à l’occasion de la commande de la construction du nouveau bâtiment de la Neue Nationalgalerie à Berlin Ouest de

Mercredi 31 mars 2021

Adeline Rispal

La scénographie, un médiateur sensible

Adeline Rispal, architecte et scénographe, présidente d’XPO, fédération des concepteurs d’expositions, prendra pour point de départ un certain nombre d’indicateurs quantitatifs empruntés à une série d’études en muséographie. Elles

Mercredi 17 mars 2021

Vincent Enjalbert (3)

Le rôle de l'exposition dans la « révolution culturelle » des régimes totalitaires

Comment analyser le rôle des expositions de propagande conçues par des régimes totalitaires et leur influence sur l’histoire des expositions au XXème siècle ? En prenant appui sur la notion de « révolution culturelle » telle que définie par l’historien

Mercredi 3 mars 2021

Yann Rocher (3)

Clairières et lisières : une histoire sylvestre de la scénographie

Au fil d'exemples de multiples horizons ayant pour point commun de scénographier le bois, il s'agira de chercher à décrire les différents dispositifs spatiaux et matériels en jeu, et à établir des catégories spécifiques à l'univers

Mercredi 17 février 2021

Tristan Garcia

Ni geste, ni œuvre : l’exposition comme disposition à une apparition

Dans un texte publié dans l’ouvrage collectif Theater, Garden, Bestiary: A Materialist History of Exhibitions, 2020 le philosophe Tristan Garcia tente d’élaborer une définition renouvelée de l’exposition. Sa démonstration procède par

Mercredi 13 janvier 2021

Alexis Bertrand

Les Lieux des œuvres – 7 réalisations

La conférence Les Lieux des œuvres – 7 réalisations présente une sélection de 7 projets parmi la cinquantaine réalisés à ce jour. La conférence est avant tout visuelle et s'appuie sur de nombreuses images. Son intitulé fait écho à l'ouvrage de Rémy

Mercredi 16 décembre 2020

Laure Fernandez

The Theater was a great Disappointment

La notion de théâtralité, d’apparition tardive, exprime dès le début un déplacement du théâtre par rapport à lui-même. Reprise et controversée dans l’art contemporain, elle montre non seulement un déplacement théorique et esthétique,

Mercredi 2 décembre 2020

Andres Lepik

Curating Architecture as Critical Practice

Andres Lepik holds a graduate degree in Art History and a PhD, with a thesis on Architectural Models in the Renaissance. In 1994 he began working as a Curator at Neue Nationalgalerie, Berlin where he presented the exhibitions Renzo Piano

Mardi 24 novembre 2020

Sammy Baloji et JC Lanquetin

Du rôle de la scénographie dans le travail de Sammy Baloji. Le cas de Tervuren.

Sammy Baloji revient sur un certain nombre de travaux développés à l’issue d’une collaboration de longue haleine avec le scénographe Jean-Christophe Lanquetin. Son travail s’organise comme une recherche, à travers la

Mercredi 18 novembre 2020

Mathilde Roman

Habiter l’exposition. L’artiste et la scénographie

La notion d'habiter invite le trouble, le vécu, l'épaisseur sensible dans la conception de l'expérience esthétique et réhabilite les logiques de contagion. Le spectateur est considéré comme un corps vivant et mouvant, comme une

Mercredi 21 octobre 2020

Maria Stavrinaki

Préhistoire – Une énigme moderne : principes d’une exposition

À partir d’une relecture des expositions séminales de 1937 au Museum of Modern Art de New York et de 1948 à l’Institute of Contemporary Arts de Londres, Maria Stavrinaki, historienne de l’art et commissaire d’exposition, retracera

Mardi 13 octobre 2020

Thierry Leviez (4)

Assortiment ou césure : deux modalités de la relation entre l’oeuvre et son décor

Parmi les usages de l’exposition contemporaine, l’un des plus solidement ancré consiste à assortir le décor à l'œuvre et procède de l’idée sous-jacente qu’il n’existe qu’en tant qu’élément passif, unilatéralement déterminé par les objets

Mercredi 17 juin 2020

Thierry Leviez (3)

L’exposition sans les œuvres. Le cas des exposit. d’objets dans le champ de l’art.

Cette séance commencera par une étude sur la notion d’ « agentivité » telle que définie par Alfred Gell. Cette approche anthropologique de l’art théorisée à la fin des années 90 nous permettra de penser l’œuvre, au-delà des critères esthétiques,

Mercredi 20 mai 2020

Elitza Dulguerova

L'exposition dans l'avant-garde russe prérévolutionnaire (1900-1916)

Elitza Dulguerova revient sur un ensemble d'expositions de groupe de 1900 à 1916, organisées, imaginées et expérimentées par Sergueï Diaghilev, Mikhaïl Larionov, Kazimir Malevitch ou Vladimir Tatline, dans lesquelles l'exposition prend part aux

Mercredi 11 mars 2020

Cecilia Hurley-Griener

Exposer l’art aux 17e et 18e siècles

En s’appuyant sur les écrits de l’historienne de l’art Carol Duncan, Cecilia Hurley-Griener retrace le passage des accrochages “aristocratiques” à ceux “chronologiques” privilégiés depuis le 18e siècle. Ces accrochages aristocratiques

Mercredi 26 février 2020

Nathalie Crinière

Le métier de scénographe

L’Agence NC a réalisé un grand nombre de projets depuis la fin des années 90 dans des contextes très variés qu’ils soient permanents ou temporaires, patrimoniaux ou thématiques, modestes ou spectaculaires, culturels ou

Mercredi 5 février 2020

Vincent Normand

Forme et dispositif : l’identité brisée de l’exposition

Cette présentation propose de retracer schématiquement le rôle joué par les formes et dispositifs d’exposition dans la construction des catégories conceptuelles de la modernité, de la spatialisation du fait scientifique à l’oeuvre dans les dispositifs

Mercredi 4 décembre 2019

Penelope Curtis

Collections du Musées Gulbenkian : muséographies comparées, 1949-69

À l’occasion du 50e anniversaire du musée Gulbenkian, l’exposition revient sur l’histoire du musée et sur le mobilier scénographique inauguré à son ouverture en 1969. Plusieurs scénographies développées à la même époque par des

Mercredi 4 décembre 2019

Anna Pravdová

Ecrire l’histoire de l’art par celle de ses expositions, 1918-1938

La nouvelle présentation des collections d’art moderne, sous l’intitulé «1918 - 1938, Première République tchécoslovaque», s’organise comme un parcours inédit dans les collections du musée : au découpage traditionnel de l’accrochage en tranches

Mercredi 4 décembre 2019

Florian Fouché

Un musée antidote: le musée du Paysan roumain (Bucarest)

Le musée du Paysan roumain (Bucarest) est devenu entre 1990 et 2002 un lieu d’expérimentation spatiale, au fonctionnement institutionnel inédit. L’ethnologue Irina Nicolau (1946-2002) et (1946-2002) et l’artiste Horia Bernea

Mercredi 27 novembre 2019

Vincent Enjalbert (2)

Hans Hollein et l’exposition

Si l’histoire de l’art retient d’Hans Hollein (1934-2014) son rôle central dans l’avènement du style postmoderne dans le champ de l’architecture, du design ou de l’édition - sa contribution à la Strada Novissima de la Biennale de Venise de

Mercredi 20 novembre 2019

Dominique Figarella

Une histoire profonde de l’exposition

Dominique Figarella replace l’exposition dans le temps long d’une histoire qu’il fait remonter à l’art pariétal. Il identifie en particulier un moment, celui où sont fondées les premières cités antiques, qui correspond à l’introduction d’une césure

Mercredi 13 novembre 2019

Elisabeth Essaian

Lina Bo Bardi scénographe

Co-directrice du catalogue “Lina Bo Bardi, Enseignements partagés”, Elisabeth Essaian revient sur les travaux de scénographe de Lina Bo Bardi, architecte italienne formée à Rome puis à Milan avant de s’installer au Brésil où ont été

Mercredi 6 novembre 2019

Romain Guillet

Scénographie pour l’exposition Sculptures infinies et autres projets

Romain Guillet est designer et scénographe et il est intervenu plusieurs fois aux Beaux-Arts pour l’élaboration de projets aussi divers que l’aménagement des espaces d’accueil au Palais des Beaux-Arts, le parcours nocturne de

Mercredi 30 octobre 2019

John M Armleder

Displays

Depuis la fin des années 1960, l’artiste suisse John M Armleder s’est plu à mettre en jeu la trame complexe des relations de l’œuvre à son contexte, en particulier au moment de sa diffusion. Aussi la question des modes de présentation de l’œuvre

Jeudi 17 octobre 2019

Philippe Pumain

Réalisations scénographiques

La démarche de Philippe Pumain se rattache au "Rationalisme poétique" qui puise ses racines dans un mouvement incarné en France au XXe siècle par Auguste Perret, Tony Garnier et Fernand Pouillon mais également en Italie par Aldo

Mercredi 22 mai 2019

Léa-Catherine Szacka

Exposer l'architecture : Biennale(s) d’architecture, d’hier à aujourd’hui…

En 2016 Léa-Catherine Szacka a publié son ouvrage Exhibiting the Postmodern qui retrace l’émergence de la Biennale d’architecture de Venise. Depuis, elle a continué à s’intéresser au rôle des expositions d’architecture et termine

Mercredi 15 Mai 2019

Sophie Marino

Vers une renaissance de la muséographie de Georges Henri Rivière

Inventeur de la muséologie et de la muséographie moderne, GHR a su créer un discours et une forme inspirés par ses souvenirs d'enfance, les artistes du 20e siècle et l'ethnographie. Son musée, le Musée national des arts et traditions

Mercredi 17 avril 2019

Thierry Leviez (2)

L’image suspendue

Nous étudierons les relations dynamiques entre l'œuvre d'art bidimensionnelle et son support et nous tenterons de déjouer l’idée récente, à l'échelle de l'histoire de l'art, que l’espace opaque, uniforme et et statique du mur est le corollaire nécessaire

Mercredi 10 avril 2019

Christian Besson

La dépouille et ses reliques (contribution à une anthropologie de la montre)

Cette intervention s’inscrit dans une recherche qui entend explorer ce que pourrait être une « anthropologie de la montre ». Une telle anthropologie suppose de suspendre le jugement esthétique lié à la notion d’exposition et, hors de tout

Mercredi 3 avril 2019

Carlotta Daro

Le son comme élément environnemental de l'exposition

Les recherches de Carlotta Daro explorent l'impact des technologies du son, des infrastructures de la télécommunication et des médias dans la culture architecturale et urbaine du XXème siècle. Elle est l’auteure du livre Avant-gardes sonores en

Mercredi 20 mars 2019

Yann Rocher (2)

Exposer l’architecture

À partir de deux cas concrets, il s'agit d'explorer les spécificités de l'exposition d'architecture, et leurs conséquences sur l'art de scénographier. La première condition est le fait, dans une majorité de cas, de documenter un espace donné par

Mercredi 13 mars 2019

Patricia Falguières

Politiques de l'exposition: un chantier pour la démocratie (Italie, 1945-1965)

Au terme de vingt ans de fascisme, d'une guerre mondiale et d'une guerre civile, les musées italiens se sont trouvés au cœur des projets de reconstruction de la démocratie italienne. Les propositions formulées et réalisées pendant une

Jeudi 7 mars 2019

Vincent Enjalbert

Expositions mobiles et innovations scénographiques de l’après guerre.

Héritières des expositions itinérantes qui se diffusent mondialement à partir des années 1950, les exposition mobiles sont le fruit d’une collaboration étroite entre architectes, photographes, artistes, typographes européens et américains

Mercredi 6 mars 2019

Bertrand Lamarche

Inversion, contamination, augmentation

L'artiste Bertrand Lamarche, dont les travaux explorent des ambiances et phénomènes météorologiques, porte l'accent sur trois notions spatiales particulières à l'œuvre dans ses expositions l'inversion, qui joue sur le

Mercredi 27 février 2019

Thomas Demand

Opérations scénographiques

Les photographies de l’artiste allemand Thomas Demand sont montrées et collectionnées par de nombreux musées internationaux. Mais, depuis une quinzaine d’année, son travail de commissaire ou de scénographe d’exposition est tout aussi

Mercredi 9 janvier 2019

Rémi Parcollet

Photogénie de l’exposition

Caractérisée par son aspect éphémère, l’exposition d’œuvres d’art finit toujours par disparaître pour ne rester dans la mémoire qu’à travers les traces que sont les catalogues et les archives. Parmi ces archives les vues d’exposition jouent un

Mercredi 19 décembre 2018

Armelle Pradalier

Franz West scénographe

Alors que le centre Pompidou et la Tate modern consacrent une double rétrospective à l'œuvre de Franz West, Armelle Pradalier revient sur un aspect central de l'œuvre de l'artiste autrichien : son intérêt pour la notion de display et sa

Mercredi 12 décembre 2018

Christine Beinemeier

Scénographie pour l’exposition Decorum au MAMVP et autres projets

Christine Beinemeier est architecte et scénographe. Aux Beaux-Arts de Paris, elle a conçu en 2018 la scénographie de l’exposition des diplômés et, en 2019, celle de l’exposition des Félicités. On lui doit plusieurs scénographies récentes dont, en

Mercredi 5 décembre 2018

Wesley Meuris

The extended gaze

Les dessins, sculptures et installations de Wesley Meuris témoignent d'un constant intérêt pour l'architecture et la culture scientifique, et plus que tout, une préoccupation jamais démentie pour la question de l'exposition, à travers ses

Mercredi 28 novembre 2018

Yann Rocher

Galeries et rotondes

Si l'on considère l'architecture comme une succession et un développement de types d'espaces dans l'histoire, il est possible de retracer les origines et les déclinaisons spécifiques du programme de musée. Les balbutiements se situent du côté de la

Mercredi 7 novembre 2018

Thierry Leviez

Formes de l’exposition : typologie

De l’histoire des expositions, on retient le plus souvent les jalons que représentent les expositions-manifestes des avant-gardes et quelques tentatives singulières qui y ont ouvert des perspectives nouvelles. Or, depuis une vingtaine

Mercredi 31 octobre 2018

Philippe Duboÿ

Carlo Scarpa scénographe

En 2014 Philippe Duboÿ a publié un ouvrage entièrement consacré aux travaux scénographiques de l’architecte italien Carlo Scarpa (1906-1978). Dès 1975, l’historien de l’art André Chastel écrivait : « Beaucoup de voyageurs d’Italie le

Jeudi 25 octobre 2018

Jagna Ciuchta

Les photographies de Mario Perotti dans le Castello Sforza

La restauration du musée Castello Sforza à Milan compte parmi les grands projets muséographiques de l’après guerre en Italie. Dix ans après les bombardements de 1943, le groupe d’architectes BBPR y a dirigé la réinstallation des collections en

Mercredi 24 octobre 2018